Aneddoti e curiosità del lunedì: quando l’Oscar parla italiano

1958 Le notti di Cabiria di Federico Fellini.
Cabiria è una prostituta che, dopo essere stata derubata e aggredita dal suo fidanzato Giorgio, riesce per miracolo a sopravvivere e, dopo essersi salvata, riprende in mano la sua vita con ottimismo, facendo del suo meglio per trovare la felicità in un mondo cinico. Il film, censurato di circa sette minuti, dovrà aspettare quaranta lunghi anni per uscire restaurato nella versione integrale.

1964 8½ di Federico Fellini.
Considerato uno dei capolavori di Fellini e una delle migliori pellicole cinematografiche di tutti i tempi. Il film ha vinto anche l’Oscar per i Migliori Costumi per film in bianco e nero. Una pellicola incentrata sulla crisi esistenziale, professionale e sentimentale del suo protagonista principale, il regista Guido Anselmi, interpretato da Marcello Mastroianni.

1965 Ieri, oggi, domani di Vittorio De Sica.
Il film è articolato in tre episodi ambientati nelle tre più grandi città italiane (Milano, Roma e Napoli), tutti interpretati dalla coppia formata da Sophia Loren e da Marcello Mastroianni. Un omaggio alla donna e al ritratto di un’Italia che cambia, parallelamente alla condizione femminile.

1971 Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto di Elio Petri.
Uno dei massimi esempi di denuncia sociale, dalle atmosfere cupe e con l’interpretazione di Gian Maria Volonté. L’attore veste i panni di un ispettore di polizia che, approfittando di essere appunto al di sopra di ogni sospetto, indaga su un omicidio commesso da lui stesso.

1972 Il giardino dei Finzi Contini di Vittorio De Sica.
Questo film regala al regista il suo quarto Oscar. La storia racconta dell’isolamento sociale e della bella vita condotta dalla famiglia ebrea dei Finzi Contini, nella lussuosa villa di Ferrara. La storia si trasformerà in tragedia con l’introduzione delle leggi razziali fasciste e lo scoppio della seconda guerra mondiale.

1975 Amarcord di Federico Fellini.
Film che lo consacra col suo quarto Oscar, andando alla pari con Vittorio De Sica. Amarcord è la contrazione di “io mi ricordo” in dialetto romagnolo, il dialetto del regista. Ed è proprio questo che Fellini vuole fare, ricordare la sua infanzia, le sue origini, gli anni passati in una Rimini dei primi anni ’30.

1990 Nuovo Cinema Paradiso di Giuseppe Tornatore.
Con questo film si spezza il silenzio lungo quindici anni: finalmente una nuova vittoria italiana. E’ la storia di Totò e del suo amore per il cinema, immersi in un oceano di nostalgia e passione per la settima arte. Il paesino di Giancaldo, che appare nel film, non esiste realmente, ma è il nome di una montagna che sovrasta Bagheria, città natale di Tornatore.

1992 Mediterraneo di Gabriele Salvatores.
Un manipolo di otto soldati del Regio Esercito Italiano nel 1941 ha l’ordine di presidiare un’isola greca dell’Egeo, apparentemente deserta, dove rimane sino all’inverno del 1943. Avventure, amori e tribolazioni si snodano fino a dar vita a una pellicola che segna il gergo stilistico di Salvatores.

1999 La vita è bella di Roberto Benigni. Il film viene candidato anche come Miglior film (unico italiano nella storia degli Oscar) ma vince come Miglior Film Straniero. Una storia tragica che racconta la cruda realtà di un’epoca storica non così lontana dalla nostra. Una tragedia raccontata con comicità e con un’ironia che solo un toscano come Benigni poteva essere in grado di raccontare. La vita è bella rimane uno dei film italiani più belli di sempre.

2014 La grande bellezza di Paolo Sorrentino.
Jep Gambardella, giornalista napoletano da tempo trasferito a Roma, è un uomo di successo disilluso, annichilito da una realtà apatica tanto quanto lui. Ambientato in una Roma dalla bellezza eterna, che ha affascinato soprattutto gli stranieri, è popolato da personaggi grotteschi che sembrano la parodia di se stessi. E’ un film che ha diviso e fatto discutere pubblico e critica.